近年来，文艺界涌现了一股青春校园题材的创作热潮，从音乐到书籍，从小荧屏到大荧幕，青春校园已然成为文艺市场中最炙手可热的叙事主体之一。诚然，难以忘怀的校园时光与师生情怀对于每一个人来说都是弥足珍贵的，也正因为如此，在众口难调的综艺市场上，“同学情”、“师生情”逐渐成为各大卫视屡试不爽的创新王牌也就不足为奇了。
“青春有戏，我们不散”。由东方卫视与欢乐传媒联袂打造的体验励志型综艺 《青春同学会》自开播以来好评如潮，节目邀请了北京电影学院、中央戏剧学院与上海戏剧学院三所中国顶级艺术表演院校中六组家喻户晓的“明星班”毕业生重返校园共同生活，并要求在规定时间内完成一场高难度戏剧公演。这种以“同学情谊”为切入点，以三大戏剧表演院校的首次正面切磋为看点，还原“明星班”“戏剧的诞生”全过程，正是节目不落窠臼赢得口碑与收视的关键所在。
众所周知，“明星班”在综艺节目中的聚首并非首次，从访谈类节目《鲁豫有约》到主打竞技PK的《王牌对王牌》，均有明星同学欢聚的场景与温情。但棚内综艺对时空的压缩使以往的聚首类节目只能囿于单调的叙旧或游戏，久而久之，观众日益挑剔的审美需求与节目模式创新乏力之间的不平衡逐渐被人所诟病。《青春同学会》则在保留“明星班”聚首的看点之上，让“明星班”毕业生从棚内走向户外，运用精心布置的场景和环境给予嘉宾穿越时空的感受与情愫，以浸入式体验的方式还原聚光灯前演员的学生时代，挖掘同窗老友之间的趣闻逸事与真情实感，这种 “去秀存真”的节目效果也更加贴合当下年轻观众的收视期待。
从本质上来说，《青春同学会》可以看作是聚首类节目的垂直精分化呈现，以“同学情谊”角度进行大体量深挖，这是以往其它节目所没有的标签与特色。通过几张照片、几个物件、几段旋律、几个场景让明星们重回大学时代，与阔别多年的同窗老友再次朝夕相处，找回最初的心境与真我。可以说，《青春同学会》之所以能够在观众中引发强烈的情感共鸣，正是因为“明星班”毕业生们的真情流露使观众衍生出最为纯粹真实的代入感和沉浸感，使每位观众都可以在节目中找到自己的成长印记与情感投射。
作为国内首档以戏剧学院“明星班”毕业生为主要嘉宾的综艺节目，表演艺术自然也就成为《青春同学会》深耕细掘的重要资源。节目打破了传统舞台竞演的单一模式，将视线更多的集中在嘉宾排练戏剧过程中的点点滴滴，全景式记录了一部戏剧从创作、编排到公演的全过程，这种解密属性的尝试大大提升了节目的趣味性和可看性，对于观众来说无疑具有极大的吸引力。
由于对剧情的理解各有差异，加之公演排练时间紧凑，致使“明星班”毕业生之间矛盾频出，但正是他们对于剧本细节把控的不懈坚持与打磨，才成就了舞台上一部部精彩纷呈令人叫绝的表演。从重聚、叙旧、排练到共同完成公演挑战，节目既不刻意制造冲突，也不掩盖粉饰，完整真实地呈现了“明星班”毕业生对于至纯至真同窗情的追忆以及对于专业的执着与态度，让观众在笑与泪的洗礼中收获启迪与鼓舞。
以专业加持情怀，将正能量与可看性相得益彰，《青春同学会》对于真情实意的呼唤，对于演技专业性的重视，打破了传统综艺“有意思、无意义”的怪圈。它的难能可贵之处就在于向观众传递满满的代入感的同时输出正能量和专业素养价值导向，真正的将聚首类节目做出了新意，做到了高度。
在嘉宾的人选上，《青春同学会》另辟蹊径，首次集结了国内三大戏剧表演院校的六个“明星班”，他们的演艺水准与业务能力都是中国文艺界的头筹与代表。当“戏骨班”的老将与年轻的实力演员在同一个舞台上正面飙戏，演技就成为了最重要的考量依据，这就在无形之中极大的提高了观众的心理期待和收看热情。
同时，“聚首+公演”的综艺模式构成了节目天然的人物关系和立体的情感脉络，这也是《青春同学会》独有的秘诀和魅力。无论是毕业近30年的中戏87级“四大金花”徐帆、陈小艺、江珊、刘红梅还是上戏04级自带流量的陈赫和郑恺这对老搭档，在“聚首+公演”双线并行过程中屡屡碰撞出新的火花，他们卸掉明星光环，和昔日同窗一起回归到最真实的生活状态中，或爆料或吐槽，或感怀或神补刀，带动观众的情绪也随之起伏跌宕，这种真实的人物关系往往最能够打动人心。
作为党的主流电视媒体，东方卫视始终秉承着“以娱乐之体，彰良行之美，植向善之心”。短短数年，既打造出《笑傲江湖》《欢乐喜剧人》为统帅的喜剧节目，又有《极限挑战》《天籁之战》等领跑综N代的自主原创综艺。如今，电视市场第二季度综艺鏖战已经打响，兼具情怀与正能量的《青春同学会》定能为东方卫视的综艺矩阵注入一股强劲的新力量。
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