你看过吗？这些流传于南方的传统民间戏曲，如花朝戏、花灯戏、白字戏等，已经很难看到演出，亟待保护与传承。
花朝戏是用客家语演唱的戏曲剧种，主要流行于广东客家地区，具有唱腔朴素健朗、唱词和道白诙谐隽永、表演生动热烈的特色，为当地人民群众喜闻乐见。
花朝戏是历史悠久的地方剧种，受乡民喜爱，后来神朝艺人为了取悦观众，常在仪式后以小曲演趣事，这种表演谐趣花俏，人们称之为花朝。
花朝戏音乐唱腔由庙堂音乐、民间小调两大类组成，属多段联曲体形式；有时也采用客家山歌，庙堂音乐主要为神庙祭祀所用。
花朝戏艺人借鉴吸收这些剧种的剧目、曲牌小调和表演技艺，曲白浅显易懂，增强了艺术表现力。常用俚语、歇后语、双关语居多，全部由演员用本嗓演唱。
花朝戏的传统剧目题材多取自民间传说，大都宣扬惩恶扬善、忠贞爱国、婚姻自由等积极主题。
花朝戏在民间文学、音乐、民俗文化等方面都具有较高的学术研究价值。客家人所崇尚的儒家思想及耕读传家、崇文重教等人文观念在花朝戏中得到充分的展示。
云南花灯戏源于民间花灯歌舞，是清末民初形成流行于云南与贵州的地方戏曲，在流行过程中因受当地方言、民歌、习俗等影响而形成不同演唱和表演风格。
云南花灯戏有昆明花灯戏、玉溪花灯戏和姚安花灯戏三大系，昆明花灯保留明清小曲及明清剧目最多，姚安花灯民歌色彩浓重，玉溪花灯革新最早，所以被称为新灯。
花灯戏的历史源远流长，起源于唐朝，盛行于明末清初，花灯戏的演出形式简单，以演民间小戏为主，题材多取农村生活和民间故事。
南花灯戏的音乐有浓郁的民族风情和地方特色。曲调分灯调、正调、杂调、小调等四大类。由于思南花灯戏的曲调繁多，风格各异，各地有不同特色。
花灯戏的传统伴奏乐器不多，但曲牌丰富。传统的乐器有马锣、大锣、二胡、月琴、三弦、折以鼓等。锣鼓诙谐活泼，它使用的锣比一般锣大而厚，声音坚实洪亮。
新灯的发展，以剧目为中心，带动了舞台艺术的发展，在表演上，行当的划分由简单渐趋复杂。一些艺人开始走向专业化，有的在艺术上逐渐形成自己的特色。
白字戏是用广东陆丰方言演唱的地方剧种，元末明初从闽南流入，后来吸纳竹马、钱鼓、渔歌和潮剧音乐等民间艺术，改用当地方言演唱，逐步形成自己的风格特点。
起初白字戏和潮剧都称白字戏，白字戏名为海陆丰白字，又称南下白”；潮剧名为潮州白字，又称顶头白字，后来白字戏一名用来专指海陆丰白字。
白字戏的唱腔结构以曲牌联套体为主，也有部分板式唱腔，分重六、轻六、活五、反线等，与正字戏和潮剧颇多相同。白字戏的音乐优美，有联曲、滚唱等形式。
白字戏曲包括语法修辞、俗语、俚语、谚语、歇后语、谐音语、双关语的选择利用，为剧目增添了浓厚的生活气息和乡土情趣，特别为当地农民所喜爱。
白字戏分生、旦、丑、净、公、婆、贴七个脚色行当，表演程式严而不僵，载歌载舞，富有生活气息。短打用南派武工，舞台美术简朴，便于流动。
白字戏以演文戏见长，亦从正字戏中吸收部分提纲武戏，擅演儿女恋情，整本戏较多，折子戏较少。其剧目分小锣戏、大锣戏两大类。
总之，在本地重大的节日庆典及一些民间活动中演出，但是受到新媒体的冲击，现在的演出已不常见到，这些传统艺术急需拯救与传承。
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